CityofDjinn
Chicago, IL | Established. Jan 01, 2017 | INDIE
Music
Press
"City of Djinn is a Chicago-based duo that merges DIY rock tools with Arabic Maqam (classical modes). So far, they haven’t kept a very high profile; besides this album-length CD-R and a few gigs, the main place you can hear them is on the soundtrack of Usama Alshaibi’s film Baghdad, Iowa. But they’re worth seeking out if you gravitate to the Sun City Girls’ music as well as their attitude. Micah Bezold and Marwan Kamel play an assortment of stringed instruments (guitars, violin, buzuq) augmented by hand and foot-operated drums and effects boxes. They start with songs and scales rooted in Arabic classical and pop approaches, but they unpolished electric buzz of their performances situates them on the same spectrum as the SCGs or Alto. Since recording these sessions they’ve recruited the soundman from the Burlington and made an LP, which should show up sometime in 2017; keep your eyes peeled." - Dusted Magazine
City of Djinn – Ether and Red Sulphur . I was going to just miss this out because I was worried it was still a bit too fresh but I listened to it again and it was blissed out brilliant, trance music. - Soundbergs
بعيداً عن جو التجريب لأجل التجريب، بدأت فرقة سيتي أف جن2 مسيرتها بألبوم تجريبي يبدو ذو هدف واضح: الإطراب والتخدير معاً. يتجه عضوا الفرقة، مروان كامل وميخا بيزولد، نحو هدفهم بمقاربة بين الطرب في الموسيقى العربية، بما في ذلك من انغماس باللحن غناءً وعزفاً بشكل مطوَّل ومكرّر، والنشوة الموسيقية من الروك الهلوسي المتأثر بالمخدرات في ستينات القرن الماضي. تجد سيتي في جن في قالب بوست روك مساحة قادرة على احتواء الصوتين، وأسر المستمع في تجربة موسيقية دسمة وسهلة في ذات الوقت.
يتألف الألبوم من أغنيتين ثم أربع مقطوعات آلاتية، جميعها طويلة نسبياً، تتراوح بين خمس دقائق ونصف وثلاث عشر دقيقة. يتيح ذلك المجال لمقاطع عزف مطولة، غلبت عليها التقاسيم الارتجالية في مقامات بيات وكرد ونهاوند، كما عزز طول مقاطع العزف وطابعها الارتجالي فرصة الوصول إلى الطرب والنشوة.
تأثّر العزف واستخدامه للإطراب بالبنية التي اختلفت بشكل واضح بين الأغاني والمقطوعات. ففي الأغنيتين تسود بنية مقطعية مكونة من مقاطع غنائية وآلاتية مختلفة تتبدل بسلاسة، خصوصاً أن التبدل يجري فوق قسم إيقاعي كبير صوتياً ومستقر نسبياً، ما يجعل جزءاً كبيراً من الصوت ثابتاً عند الانتقال من جزء لآخر. تعد الأغنيتان أيضاً الأكثف عمودياً إذ استخدم فيهن عدد كبير من الآلات والمؤثرات الصوتية في آن، وأكثر سرعةً وصخباً من المقطوعات بمؤثرات تتراوح من استخدام الفيدباك إلى توصيل الجيتار الكهربائي الهوائي المعدل بمكبر صوت بايس، الأمر الذي يجعل السمة الغربية الهلوسية أكثر وضوحاً.
أما المقطوعات الأربعة، والمقتبسة عناوينها من قصيدة منطق الطير لفريد الدين عطار3، فتمتاز ببنية مختلفة، إذ تصبح مستمرة بلا أجزاء أو تقطعات، مرتكزة بشكل أساسي على قسم إيقاعي مستقر وعزف ارتجالي هادئ كما في To Recognize The Passions in Your Heart أو أكثر احتداداً كما في Your Folly Keeps the Prowling Beasts Alive، لكنها بشكل عام أقل كثافة عمودية من الأغنيتين. أدى هذا الجو الأكثر هدوءاً وبطءاً وإتاحةً للتكرار وتنويع التكرارات في المقطوعات لتوطيد الطابع الشرقي الطربي وتغليبه على الغربي.
بالنسبة لقرارات التوزيع والإنتاج التي اتخذتها الفرقة، فقد بدأت بتعديل بنية بعض الآلات وطريقة عزف أخرى، لإنتاج صوت أصيل بريء من شبهة المزج الفج. يضم القسم الوتري بزقاً كهربائياً له الدور الرئيسي في خلق الصوت اللحني الشرقي، وجيتار كهربائي هوائي معدل بإضافة دساتين4 ربع نوطة في بعض المواضع لأجل عزف المقامات الشرقية عليه، وجيتار كهربائي بلا دساتين، وكمان ظهر في مقطوعة واحدة وعزف بطريقة أعطت صوتاً قريباً للربابة. أما القسم الإيقاعي فضم عدة طبول تقليدية بالإضافة للدربكة والدف (الرق بالتحديد) ودواسة إيقاع5.
أثير وكبريت أحمر | سيتي أُف جِن
عمار منلا حسن - أغسطس/آب 3, 2016
صادر عن تسجيلات سومن-امج1 في كانون الأول / ديسمبر ٢٠١٥
بعيداً عن جو التجريب لأجل التجريب، بدأت فرقة سيتي أف جن2 مسيرتها بألبوم تجريبي يبدو ذو هدف واضح: الإطراب والتخدير معاً. يتجه عضوا الفرقة، مروان كامل وميخا بيزولد، نحو هدفهم بمقاربة بين الطرب في الموسيقى العربية، بما في ذلك من انغماس باللحن غناءً وعزفاً بشكل مطوَّل ومكرّر، والنشوة الموسيقية من الروك الهلوسي المتأثر بالمخدرات في ستينات القرن الماضي. تجد سيتي في جن في قالب بوست روك مساحة قادرة على احتواء الصوتين، وأسر المستمع في تجربة موسيقية دسمة وسهلة في ذات الوقت.
يتألف الألبوم من أغنيتين ثم أربع مقطوعات آلاتية، جميعها طويلة نسبياً، تتراوح بين خمس دقائق ونصف وثلاث عشر دقيقة. يتيح ذلك المجال لمقاطع عزف مطولة، غلبت عليها التقاسيم الارتجالية في مقامات بيات وكرد ونهاوند، كما عزز طول مقاطع العزف وطابعها الارتجالي فرصة الوصول إلى الطرب والنشوة.
تأثّر العزف واستخدامه للإطراب بالبنية التي اختلفت بشكل واضح بين الأغاني والمقطوعات. ففي الأغنيتين تسود بنية مقطعية مكونة من مقاطع غنائية وآلاتية مختلفة تتبدل بسلاسة، خصوصاً أن التبدل يجري فوق قسم إيقاعي كبير صوتياً ومستقر نسبياً، ما يجعل جزءاً كبيراً من الصوت ثابتاً عند الانتقال من جزء لآخر. تعد الأغنيتان أيضاً الأكثف عمودياً إذ استخدم فيهن عدد كبير من الآلات والمؤثرات الصوتية في آن، وأكثر سرعةً وصخباً من المقطوعات بمؤثرات تتراوح من استخدام الفيدباك إلى توصيل الجيتار الكهربائي الهوائي المعدل بمكبر صوت بايس، الأمر الذي يجعل السمة الغربية الهلوسية أكثر وضوحاً.
أما المقطوعات الأربعة، والمقتبسة عناوينها من قصيدة منطق الطير لفريد الدين عطار3، فتمتاز ببنية مختلفة، إذ تصبح مستمرة بلا أجزاء أو تقطعات، مرتكزة بشكل أساسي على قسم إيقاعي مستقر وعزف ارتجالي هادئ كما في To Recognize The Passions in Your Heart أو أكثر احتداداً كما في Your Folly Keeps the Prowling Beasts Alive، لكنها بشكل عام أقل كثافة عمودية من الأغنيتين. أدى هذا الجو الأكثر هدوءاً وبطءاً وإتاحةً للتكرار وتنويع التكرارات في المقطوعات لتوطيد الطابع الشرقي الطربي وتغليبه على الغربي.
بالنسبة لقرارات التوزيع والإنتاج التي اتخذتها الفرقة، فقد بدأت بتعديل بنية بعض الآلات وطريقة عزف أخرى، لإنتاج صوت أصيل بريء من شبهة المزج الفج. يضم القسم الوتري بزقاً كهربائياً له الدور الرئيسي في خلق الصوت اللحني الشرقي، وجيتار كهربائي هوائي معدل بإضافة دساتين4 ربع نوطة في بعض المواضع لأجل عزف المقامات الشرقية عليه، وجيتار كهربائي بلا دساتين، وكمان ظهر في مقطوعة واحدة وعزف بطريقة أعطت صوتاً قريباً للربابة. أما القسم الإيقاعي فضم عدة طبول تقليدية بالإضافة للدربكة والدف (الرق بالتحديد) ودواسة إيقاع5.
إعلان
إنتاجياً، اختارت الفرقة معايير الجودة التسجيلية والإنتاجية المنخفضة 6 والاكتفاء الذاتي في كامل الألبوم7. لم تكن الجودة الإنتاجية والتسجيلية الضعيفة أداةً معهودة في خلق حالة الطرب أو النشوة، رغم أنها تميز العديد من أعمال البوست روك التي يظهر أثرها الواضح في موسيقى الفرقة، خصوصاً من حيث الصفات العامة للألبوم كطول الأغاني ومقاطع العزف المتكررة أو المسترسلة وتغليب العزف الآلاتي على الغناء. على كلٍ، لم يكن انخفاض الجودة التسجيلية والإنتاجية في الألبوم – إن كان متعمداً وليس نتيجة محدودية الإمكانيات والمعدات – في محله. خصوصاً أن هذا الانخفاض لم يستخدم بشكل فعال جمالياً.
على صعيد التأليف، أتاحت البنية المقطعية للفرقة في أول أغنيتين تأليف ألحان متغيرة تتكرر أحياناً على تباعد وبدرجات مختلفة من الاحتداد، وكشفت أن تمكن الفرقة يكمن في أسطر الجيتار المكررة8 الأكثر صخباً والأسطر اللحنية الأقصر ذات البداية والنهاية، والتي لا تورطهم بضرورة التطوير الارتجالي ولا تتطلب حملها لمسافات زمنية طويلة. حصل العكس تماماً في المقطوعات الأربعة المتسمة بالاستمرارية والاتصال والمتطلبة لقدرات ارتجالية قوية طويلة المدى، وهو الأمر الذي يبدو أنه أربك الفرقة بعدة أشكال، فإما أن تلجأ لتدفق موسيقي أكثر إيقاعيةً لا يستطرد بالتقسيم اللحني بوضوح، كما في المقطوعة قبل الأخيرة التي تمتد لعشر دقائق، والتي يغدو سلاحها الوحيد للإطراب أو الوصول للنشوة هو طولها الذي قد يسترخي معه المستمع أو يصاب بالملل. أو أن تلجأ الفرقة لتدفق أكثر لحنيةً وارتجاليةً وتلوناً، كما في مقطوعتها الأخيرة التي قد لا تصيب المستمع بالملل، لكنها لن توصله للطرب أيضاً لعدم قوة لحنها والتمكن من عزفه بشكلٍ كافٍ.
في العزف حققت الفرقة إنجازاً مهماً ووقعت في مشكلة تساويه أهمية. الإنجاز هو تطويع الآلات عبر تقنيات العزف لتحقيق الموازنة الشرقية الغربية، ظهر ذلك بشكل واضح في مقطوعة To Recognize The Passions in Your Heart التي عزف فيها الكمان بطريقة ميَّلت صوته نحو صوت الربابة، وأضافت طابعاً شرقياً بدوياً ممتازاً في الخلفية كان رئيسياً في النسيج الصوتي للمقطوعة وتجربة السماع النهائية. المشكلة هي ضعف العزف وتلكؤه في بعض المواقع، علماً أن الفرقة لم تؤد ألحاناً شديدة الصعوبة والتعقيد، وقد يعزى ذلك لأزمة الآلات المعدلة أو الغربية مع المقامات والألحان الشرقية. يظهر ذلك بوضوح في المقطوعة الأخيرة التي اجتمع في بعض مقاطعها تلكؤ في العزف وضعف في التأليف. مع ذلك، من الصعب إطلاق حكم شامل على الألبوم، إذ لا تتحرك كل أغانيه على ذات الخط الموسيقي ولا تتبنى نفس البنية ولا تحافظ على مستوى ثابت، وهو أمر إيجابي بالنسبة لعمل يستكشف منطقة موسيقية تتسع لمزيد من الجدية. ففي الوقت الذي يبدو فيه أن بعض فرق البوست روك مثل Godspeed You! Black Emperor وEsmerine تأخذ الطابع الشرقي بشكل سطحي إلى حد ما لخلق صوت غرائبي، تتبنى مدينة الجن مدخلاً أكثر جديةً بالتعامل مع الآلات والمقامات لإدخال الصوت الشرقي لقالب البوست روك ومجاورته مع الروك الهلوسي.
تقدم هذه الأغاني والمقطوعات ما هو خام وجديد ومثير للاهتمام أكثر مما هو مصقول وناضج ونهائي، كما تكشف عن توزيعة آلاتية ممتازة ناجحة ونسيج صوتي غني. يسير الألبوم في الاتجاه الصحيح رغم العثرات التقنية، ما يجعلنا ننتظر ألبوم مدينة الجن المقبل بحماسة. - Ma3azef.com
It’s just possible that when I’ve said that what I really like is psychedelic music, I may have meant what I really like is music that puts you in a trance. Trance music. But not as it is popularly understood. See, this is the problem with labels…
This is proper trance music, as in, music that puts you in a trance. I’ve been here before with people like Alif and Malayeen, and I also like to think of Hamza El Din in these contexts. This is a much more lo-fi take, as it sounds like it was recorded in one take in someone’s living room, fluffed and flat notes included. But I love it. I hope they do more music, and that I may get a chance to hear that too.
City of Djinn (link is to F***book page, sorry) is two geezers, Marwan Kamel and Micah Bezold, who frequently sound like more. They use a variety of instruments, possibly not at all the same time but then I’ve not seen it, merely heard it. It is a very spacious sound they make; very meditative. But these are not short pieces, so do set aside a bit of time in order to grok this fully. - Soundbergs
Discography
Recordings
City of Djinn -- LP/Digital, Somnimage, due out summer 2017
Ether and Red Sulphur -- CD-R/Digital, Somnimage, 2015
Film
Baghdad, Iowa -- by Usama Alshaibi, Soundtrack, 2016
Photos
Bio
City of Djinn is as an experiment in multitasking as much as music.
Formed in the wake of their hardcore project, "Al-Thawra," members
Marwan and Micah are multi-instrumentalists as well as musical
alchemists. During a single performance they play percussion with their
feet; use self-constructed loops; sing; and play instruments like
electric buzuq, modified quartertone guitar, fretless guitar, violin,
derbake, as well as many others. The result is a tapestry of dark,
psychedelic, drone rock that draws from experimental music vernaculars
as well as the maqam tradition.
Band Members
Links